لند آرت

از ویکی خرد

پرش به: ناوبری, جستجو
خطا در ایجاد انگشت‌دانه: پرونده به نظر گم شده‌است: /usr/share/mediawiki/images/2/29/SPIRALJ.GIF
تصویر پروژه

فهرست مندرجات

چکیده

لند آرت خلق اثر هنری در فضای خارجی و بر روی زمین است و ارتباط مستقیم با محیط طبیعی و مصالح طبیعی دارد؛مصالحی اعم از سنگ، چوب،خاک و نظایر آن اغلب مورد استفاده قرار می گیرد و در آن،ارتباط بشر و محیط دوباره میسر می شود.

روش انجام پروژه

با استفاده از وبسایت های رسمی و کتابخانه ی مدرسه و راهنمایی معلم راهنما و جمع آوری عکس هایی از هنر لندآرت مطالبی جمع آوری کردیم که به صورت پاورپوینت ارائه خواهیم داد.

یافته ها و نتیجه گیری

لند آرت چیست؟

تجارب لند آرت(Land Art) جنبشی ویزه در تاریخ هنر است که اغلب با عنوان Earth Works مطرح می شود.این جنبش در اواخر 1960 در ایالات متحده آمریکا آغاز شد.جنبشی مبنی بر این که هنر چگونه خلق می شود و درک می گردد.لندر آرت ارتباط مستقیم با محیط طبیعی و مصالح طبیعی دارد؛مصالحی اعم از سنگ، چوب،خاک و نظایر آن اغلب مورد استفاده قرار می گیرد. معماری لند اسکیپ مانند هنر باغسازی که از مهم ترین فرم های هنر بود،خواستاران فراوانی یافته است که موضوع آن ایجاد یک همکاری قوی و سالم برای ارتباط بین بشر و طبیعت می باشد.لندآرت در تلاش بازپسگیری طبیعت به عنوان فضایی که اجازه ی درک حسی را می دهد و در آن،ارتباط بشر و محیط دوباره میسر می شود. لند آرت خلق اثر هنری در فضای خارجی و بر روی زمین است. هر یک از کارها و آثار زیر را می‌توان هنر زمین دانست : - جابجایی حجمی از خاک از فضای بیرونی به فضای درونی - کندن حفره‌های عظیم در زمین و ایجاد اشکال بوسیله‌ی آن‌ها - سازه‌هایی حجمی که در فضای بیرونی ، حتی با موادی چون سیمان ، ساخته می‌شود. سبک کار هر چه باشد ، استفاده از زمین بعنوان زمینه ، ماده‌ی خام و بوم برای خلق ایده‌هایی از جنس هنر مفهومی ، مشخصه‌ی اصلی همه‌ی آثاری است که بعنوان هنر زمین شناخته می‌شوند. هنر محیطی، دیدی جدید از رابطه‌ ما با طبیعت را در برابرمان قرار داده و راهکارهایی نو برای همزیستی با محیط اطراف در اختیارمان می‌گذارد هنرمندانی چون Christo،Walter De Maria،Michael Heizer، Nancy Holt،Robert Morris،Robert Smithson و احمد نادعلیان و جمعی دیگر جزء پیشگامان لند آرت هستند.لند آرت ارائه ای جامع از کار این هنرمندان بزرگ و تحلیل هایی گرانبها از این شکل از هنر بنیادین است.معادل این کار ها خود زمین است.زمینی که دستکاری می شود،شخم زده می شود،کنده می شود،شمع زده می شود،تراز می شود،هموار می شود و بریده می شود.با این وجود،این پروژه ها زمین را با حس بزرگی می آمیزند.این پروژه ها در قالب ترسیمات و عکس ها به تعداد فراوان ارائه می گردند؛شامل ویو های هوایی که اجازه می دهند کار ها از طریق پرسپکتیوهای چندگانه دیده می شود.از کارهای معروف در لندآرت می توان به زمین صاعقه(Field Lightning) از دی مارایا،حصار فرار(Running Fence) از کریستو، و تونل های خورشید(Sun tunnels) از نانسی هالت، اشاره کرد.


کریستو

كریستو (متولد1935) یكی از مشهورترین هنرمندانی است كه پروژه‌هایش در حیطه لندآرت شهرت فراوان یافته است. پروژه‌های لنداسكیپ او مانند ’’ساحل پیچان‘‘ در 1969، ’’ پرده دره‘‘ در 1973، ’’حصار فرار‘‘، در1972، ’’ جزایر احاطه شده‘‘ در 1983 و ’’ چترها‘‘ در 1991 در شهرت یافتن هنر لندآرت نقش تعیین كننده داشته‌اند. با این حال در دوره‌های تاریخ هنر، وی بیشتر، بعنوان مروج رئالیسم نو معرفی شده است و جلوه های هنری پیچیده‌ای كه به نمایش گذاشته، اكثرا تصادفی یا بومی هستند. پروژه‌های كریستو، موضوعات جدیدی خلق نمي‌كنند. او بیشتر از فرمهای موجود استفاده مي‌كند و با پیچاندن آنها، در بافتشان تغییراتی می دهد. هدف كریستو قابل رویت ساختن نامرئي‌هاست. جذابیت كارهای او بیشتر ناشی از اعتقاد او به تغییرپذیری دنیاست. كارهای كریستو، منجر به ارتباط ما بین اكولوژی و مونومانتالیسم شد. اكثر پروژه‌های كریستو درسطح وسیعی انجام یافته‌اند، اما زمانی كه از بین مي‌روند هیچ ردی از خود بر جای نمیگذارد

آثار کریستو

حصار فرار،’’Running fence ‘‘

حصار فرار،’’Running fence ‘‘، پروژه معروف كریستو است كه در سال 1976 تكمیل شد. این پروژه یك پرده نایلونی سفید بود كه با 18 فوت ارتفاع و 5/24 مایل درازا، در10 سپتامبر 1976 از ایالات مرین تا اقیانوس آرام كشیده شد. این دیوار پارچه‌ای، با دور زدن تپه‌ها، عبور از زمینهای شخصی، وسط جاده، زمین نظامی و حتی داخل دریا در خلیج كوچك ’’بودگا‘‘، در اقیانوس آرام به پایان مي‌رسید. تمام هزینه این كار هنری، توسط كریستو از طریق فروش مطالعات و طرحهای اولیه‌اش فراهم شد. حصار فرار شامل 160000 متر پرده نایلونی سفید و سنگین است كه در خاك به عمق 1 متر نفوذ كرده بود. هیچ گونه ملاتی در نصب آن استفاده نشد، اما ستونهایی از پهلو، آن را تقویت مي‌كردند. پروژه از دو جهت حائز اهمیت بود: 1- نشان دادن توپوگرافی كالیفرنیا و لنداسكیپ تپه‌های هموار. 2- سازماندهی برای انجام پروژه که شامل - شرایط برخورد با محیط - توافق با صاحبان زمین - نشان دادن اثر متقابل انسان و لنداسكیپ بود.

جزایر احاطه شده «Surrounded Island»

در هفتم می سال 1983، ساخت جزایر احاطه شده (Surrounded Islands) كامل شد. این یازده جزیره در ساحل میامی واقع شده‌ و با 850/603 متر مربع از بافتی از جنس پلي‌روپیلن صورتی رنگ كهربایی و طولی معادل 61 متر بر سطح آب شناور گشتند. به مدت دو هفته، جزایر احاطه شده در دسترس عموم بودند. رنگ صورتی براق با پوشش گرم سیری جزیره سرسبز و روشنایی آسمان میامی و رنگهای آبی كم عمق خلیج «Biscayne» در توازن بود. لبه بیرونی پارچة شناور با 5/30 سانتي‌متر تیرچه هشت گوشه كشیده شد. تیرچه‌ها با دستکهایی شعاعی كه در داخل زمین تا نزدیكی پای درختان عقب نشسته بودند، نگه داشته شدند. و بدین ترتیب پروژه مسیر زندگی مردم بین زمین و آب را نشان مي‌داد

ساحل پیچان «Wrapped coast»

در پائیز 1969، كریستو، اولین پروژة تندیس گونه اش را در لنداسكیپ استرالیا شروع كرد، پروژه او، پیچاندن ساحل صخره‌‌ ای در یك خلیج كوچك در استرالیا بود. هنرمندان اعم از 110 كارگر و 15 صخره نورد ماهر، ساحل را در عرض یك ماه تغییر شكل دادند، این ساحل صخره‌ای را 35 مایل طناب پلي‌پروپیلن پوشانده بود. پروژه در ارتفاع 85 فوتی از سطح دریا با عرض 150 تا 800 فوت گسترده شد. ساخت ساحل پیچان در 28 اكتبر پایان یافت و به مدت 10 هفته پا بر جا ماند. سرانجام با كوشش فراوان منطقه به وضع واقعی خود، بازگشت و مصالح مورد استفاده در«ساحل پیچان» بازیافت شدند.

پرده دره «Valley curtain»

اولین پروژه تندیس گونة كریستو در لنداسكیپ آمریكا، پارچه برجسته «Valley curtain» است كه دوام چندانی نداشت. یك نایلون پلي‌آمیدی بزرگ به رنگ نارنجی روشن بین دو كوه 250/1 فوتی مجزا نصب شد تا یك رشته حصار مصنوعی به ارتفاع 182 تا 365 فوت خلق كند. در نصب اول در سال 1971، پرده توسط باد دچار خرابی شد. پرده و زمین مجددا طراحی شدند، مهندسان، سرعت باد را مد نظر قرار دادند و در دهم آگوست سال 1972 پرده مجددا نصب شد اما نیروی تند باد، پیش‌بینی نشده بود و ناگزیر بعد از 28 ساعت، پرده برچیده شد. به هر حال انجام کار، از اهمیت ویژه‌ای برخوردار است، حتی اگر دوام كمی داشته باشد چراکه پروژه واقعی در ذهن ناظر، باقی مي‌ماند.

== دروازه ها«The Gatse» ==

از سال 1979 پروژه‌ای بنام «دروازه» در پارك مركزی نیویورك سیتی آغاز شد. این دروازه‌ها كه برای 14 روز طراحی مي‌شدند از9 فوت قطعه نایلونی زعفرانی رنگ تشكیل شدند كه در نسیم ملایم حركت مي‌كردند و یك سایبان روان خلق مي‌نمودند. گویی یك «رودخانه طلایی» روی مسیر حركتی پارك قرار دارد. دروازه‌ها 15 فوت ارتفاع و بین 9 تا 28 فوت عرض داشته و بدلیل تغییر ظرفیت پیاده‌روها، دروازه‌های منفرد در قسمت ورودی 26 مایل از مسیرهای باشكوه پارك مركزی نصب شدند. پیاده‌ گذرهای پیچان «Wrapped Walkways» كریستو، بعد از گذشت یك سال از طراحی، پیاده‌روهای قراردادی را پیچاند و مسیرهای پارك لوسه «Loose» را با بیش از 135000 فوت مربع نایلون زردآلویی رنگ در اكتبر سال 1978، برجسته كرد. مصالح درخشان مانند آب، موجدار بودند. این «رودخانه‌های» پارچه‌ای در كمتر از 3 روز با كمك 84 كارگر نصب شدند. بازدید كنندگان قادر بودند، پروژه را از تاریخ 4 تا 16 اكتبر تجربه كنند، نه فقط به صورت بصری، بلكه به طور فیزیكی در 3 مایل از پیاده‌گذرهای پوشیده راه مي‌رفتند یا آهسته مي‌دویدند.

احمد نادعلیان

احمد نادعلیان یکی از چهره های ناخته شده ی هنر محیطی در عرصه ی بین المللی است.در حال حاضر اغلب در طبیعت زندگی می کند،به گوشه و جهان می رود و در یک عرصه ی بین المللی هنر محیطی اجرا می کند. نادعلیان از پیشگامان هنر شبکه و اینترنتی است.در سال 2002 میلادی نشان نت آرت به او تغلق گرفت.در سال 2003 میلادی او یکی از هنرمندانی بود که برای معرفی هنر معاصر ایران به 2 سالانه ونیز اعزلم شد و هنر محیطی رودخانه را ارائه داد. کارهای نادعلیان در نوع خودش از پیشرفته ترین هستند،خصوصا روشی که او از Net استفاده می کند.

اغلب كارهاي احمد نادعليان به صورت محیطی و در طبیعت کشورهای مختلف جهان اجرا شده اند . او آثار بسیاری را به صورت حجاری بر روی سنگها و صخره هاي كنار و داخل رودخانه ها و سواحل دریا ها اجرا کرده و در موقعیت طبیعیشان رها كرده است. او همچنين مفاهيمي را به صورت چيدمان سنگها، چيدمان ويدئويي و اجرای نمايش هاي آيييني ارائه داده است. كارهاي او ملهم از اساطير باستان، نشانه هاي صور فلكي و مضامین عرفاني هستند كه با تفسير و شيوه جديدي ارائه شده اند. كارهاي ديگري که از او به صورت هنر ی آئینی ارائه شده اند. او اغلب با دستهاي خيس بر روي سنگها و صخره هاي برآمده داخل و يا كنار رودخانه اثر ايجاد ميكند و يا با پاي برهنه و خيس بر روي سنگها راه ميرود. معمولا پس از گذشت ثانيه ها نشانه هاي دست تدريجا محو ميشوند. براي او ميرا بودن اثر و فرايند خشك شدن و محو شدن اثر دستها و پاها معني دارند. در كنار آثاري كه او مفاهيم و مضامين ابدي همچون باروري را بر رو سنگها براي هميشه ثبت ميكند ، چنين آثار ميرا كه فقط لحظه هايي وجود دارند عجيب و متفاوت به نظر ميرسد. اما آنچه كه اين آثار را به حجاري بر روي سنگها پيوند ميدهد اين است كه در هر دو آنها آب منشاء خلق اثر است و هر دو آنها به نوعي وجود داشتن، آفرينش و خلقت اشاره دارند.

منابع

wikipedia,وبسایت رسمی احمد نادعلیان،کتاب هنر مدرن

نام اعضای گروه

هما پرواس،هلیا پورنقش بند

نام معلم راهنما

  • سرکار خانم درخشان
ابزارهای شخصی